Actualités de l'ethnomusicologie

ethnocentrisme creation

ethnocentrisme creation
Édité par Annie Dupuis avec Jacques Ivanoff

Livre broché 544p. FMSH Editions

 

Résumé: Les productions artistiques des sociétés dites traditionnelles sont présentées comme ne s'inscrivant pas dans une continuité historique qui leur est propre, mais situées par rapport à une histoire de l'art occidentale qui les place dans un « présent artistique » auquel l’impact de la modernité et du monde occidental viendrait mettre fin. C’est méconnaître la plasticité de la tradition, ne pas prendre en compte la diversité de ces œuvres et de leurs facteurs, limiter les emprunts au modèle occidental donné comme norme et sous-estimer les capacités à interpréter les modèles étrangers, proches et lointains. L’ouvrage interroge cette vision réductrice et cette appropriation de l’Occident et la confronte à travers de nombreux exemples aux modes d’expression et de performance artistiques dépassant les chefs d’œuvre des arts visuels souvent donnés comme seuls représentatifs en s’intéressant avant tout aux artistes, à ce qui fonde leur expérience et leur pratique artistiques et à ce qu’ils en disent.

Le sommaire est disponible en cliquant ici.

 
 
 

 

 

 

L-Afrique-Musiquante-300x420

L-Afrique-Musiquante-300x420
Musiciennes et musiciens traditionnels d'Afrique noire au siècle dernier.

Trois cents photographies donnant à voir autant d’actions musicales différentes, dont les enregistrements sont regroupés sur les deux disques compacts encartés à la fin du livre, composent le présent ouvrage où l’on trouvera, entre autres exemples :


* des musiques de grands rituels, comme celui, si exceptionnel, du Sigui (ici celui de 1967), que les Dogon (Mali) ne célèbrent qu’une fois, sept ans de suite, tous les soixante ans, ou encore, d’une part, des opérations de semailles (Sénégal, 1967), de l’autre le culte des morts (Bénin 1969), avec dans les deux cas des personnages masqués, aux voix elles aussi masquées et comme venues d’outre-tombe ;


* des musiques de pur plaisir, comme celle d’une jeune et jolie personne jouant d’un instrument baptisé en français « tape-cuisse » ;


* des descriptions d’instruments de musique, entre autres, un « xylophone double sur fosse », accordé suivant une échelle de timbres, et un « xylophone sur cadre » à l’accord équiheptaphonique.


Au total, le tableau est celui de l’art de « musiquer » – pour reprendre la formule de Jean-Jacques Rousseau – de dix-sept groupes ethniques d’Afrique francophone.
Ancien directeur de recherche au CNRS, auteur de la plupart des photographies et des enregistrements de cet ouvrage,
Gilbert Rouget a longtemps dirigé le Département d’ethnomusicologie de feu le Musée de l’Homme à Paris.


L’ouvrage réunit trois cents photographies et des enregistrements exceptionnels regroupés sur un CD encarté.

23 X 30 – 288 pages

ISBN : 978-2-36013-241-6 

Lien vers la page de l'éditeur ici.

 

 

couv disque

couv disque
INDONESIA

Soothing songs/Chants d’apaisement

Recordings  (1991-2010): Dana Rappoport, Joséphine Simonnot, Serge Serafini

Notes : Dana Rappoport

1 CD Ocora Radio France  C 560259

60’14, 20 tracks, booklet 24 pages (french/english), 5 photos, map, song lyrics.

 

Ces enregistrements provenant de cinq îles de l’archipel indonésien (Bornéo, Sulawesi, Selayar, Sumbawa et Flores) présentent une sélection de musiques réunies autour de l’idée d’apaisement : chants pour les malades, chants nostalgiques accompagnés au luth, chants pour divertir les enfants et berceuses. Intimité et sérénité émanent de ces voix, souvent a capella, qui apaisent à la fois le destinataire et le musicien.

Recorded on five islands of the Indonesian archipelago (Borneo, Sulawesi, Selayar, Sumbawa and Flores), music brought together solely for its soothing properties, songs for the sick, nostalgic songs accompanied on the lute, children’s songs and lullabies. Deep feelings of intimacy and serenity emanate from the empathy of these voices, often a capella, doubly soothing, as much to the listener as to the musician.

 

http://eboutique.harmoniamundi.com/chants-d-apaisement.html

publi

publi
Directeurs d'ouvrage : Anne DAMON-GUILLOT, Béatrice RAMAUT-CHEVASSUS

Résumé : Ce livre interroge les passages entre dire et chanter, leurs usages, leurs contraintes, les multiples façons dont ils sont nommés et mis en oeuvre, leurs enjeux esthétiques, poétiques, dramaturgiques ou anthropologiques. Il rassemble dix-sept essais comme autant d’études de cas, autour de quatre axes : « Le chant des mots » ; « Représentations de la parole et enjeux dramaturgiques » ; « Du souffle au cri » ; « Voix plurielles et identité ».

De multiples états du dit/chanté sont abordés : des manifestations du parlé sur la scène de l’opéra au XiXe siècle au retour actuel de la mélodie parlante orchestrale, des formes vocales exploratoires des années soixante aux modes du chant en poésie, de l’extra-vocalité provocatrice des XXe et XXIe siècles aux musiques rituelles où il n’est plus seulement question de chanter mais aussi de servir avec sa voix. L’ouvrage tient ensemble musicologie, ethnomusicologie et poétique. Il rend compte de structures, de pratiques et de typologies.

Les oeuvres étudiées sont entre autres celles de Bernd Aloïs Zimmermann, Jonathan Harvey, Paul Valéry, Jules Massenet, Alban Berg, Claude Debussy, Manuel de Falla, Francis Poulenc, Jean Cocteau, les Beatles, les Pink Floyd, les Who, Helmut Lachenman, Yoshihisa Taïra, Jean-Christophe Marti, Franz Koglmann et aussi des chants liturgiques coptes de Haute-Égypte, de l’Église apostolique arménienne d’Istanbul ou encore la musique carnatique d’Inde du Sud.

Page web de l'éditeur et commande en ligne ici.

Paola

Paola
Des Cds des musiciens et chanteuses de Guapi sont en vente à la boutique de la Cité de la musique jusqu'au 30 août 2014. Vous pourrez écouter l'environnement sonore de Guapi à travers les arrullos, bundes, pangos, jugas et currulaos joués par les maîtres de la Famille Torres, dont José Antonio Torres "Gualajo", Doña Eulalia Torres, Doña Carmelina Montaño et Francisco Torres, et,  apprécier la beauté de Guapi décrite le long des chants de Doña Faustina Orobio.

L'argent issu des ventes bénéficiera en grande partie aux musiciens et musiciennes qui ont collaboré généreusement avec moi pour mes recherches doctorales.

______________________________________

CDs du Label indépendant Resistencia Music

Resistencia Music est un label discographique indépendant créé en 2010, à Bogota, Colombie. Parmi ses objectifs on remarque ceux de soutenir, protéger et promouvoir tous les artistes et groupes musicaux qui cherchent des nouvelles façons de travailler sous les principes du respect, de la transparence et la dignité envers les personnes qui construisent à travers le temps, les nouveaux sentiers de la musique et de l'art en général, en Colombie.

Resistencia Music on Youtube

Contact: Luis Carlos Osorio Páez

resistenciamusic@yahoo.com.co

 

Cette rubrique recense quelques publications des membres : livres, disques, outils multimedia, etc. Les travaux financés par la Société sont distingués dans la rubrique Publications.

Cette rubrique contient des appels pour des colloques, des publications collectives, des concours, des postes à pourvoir.

Joomla SEF URLs by Artio